当潮流不再年轻，风格的再上一层追求，是一种返璞归真的质感。对空间而言，质感，是带有情感认同的舒适与自在。质感能够成立在任何形式之上，甚至不具特定风格，然而，它令人念念不忘，并且向往身处其间。海寿司，经过逐年的发展，已经建立起自己鲜明的时尚餐饮形象。然而，就像每一个曾经总是总在潮流尖端的时尚达人最终都会化繁为简、回归本质一般，以内湖店为一个转捩点，我们想透过崭新的餐饮空间，将海寿司的本质——包括食材、滋味和经营之道等最原始的 初衷——重新传达给来店的客人。于是，我们将这个店面想像为大海上一艘灯火通明的渔船，它有自己的航道、不曾迷失，那个引导返港的方向，就是海寿司的初心：用和谐简约的调理，去尊重、品味、珍惜来自土地与海洋恩赐的食材。落实在做法上，首先是以木皮作为整体质感的基底，这种非常直接而传统的日本风格元素，淡而隽永。在这样的底色之上，第二层，我们使用一种不抢眼却仍有存在感的日式传统蓝白图纹，铺满空间的前区，创造出一种对立却不突兀的视觉。这两种本来各自温和的元素，合在一起，却激荡出微妙的故事张力，再加上葛饰北斋的浮世绘，破题一般的，带出空间的具体意象。这个故事的主角、也是店内的灵魂所在，回转台，是那艘海上夜捕的渔船，灯火通明、勇往直前、充满生命力。我们刻意选择了类似油灯造型的吊灯，用序列的方式凸显数量，让空间被吧台上的吊灯布满，配合喷黑铁架与铁网，完整呈现古朴的美感。食客置身其中，抬眼看见的每一个面向，都是海寿司的浮世绘，不仅有层次，还有故事的想像延伸。质感有时候是无以名状的东西，与其说是某种风格，不如说是材料在空间使用者心里留下的一段往事，每每想起，就会打开某种向往的连结。海寿司内湖店是我们抛弃形式、让材料自己说话的一次尝试，复杂的手法也许能够创造一时的视觉冲击，但是，时间很快就会让它变得厌腻。反而是最本质的材料，当我们给予材料足够的时间、空间，它们会说出简单而深刻的故事，长留心间。